Oui encore un titre tout à fait racoleur pour dire exactement le contraire dedans juste pour grappiller 3 visites. Oui mais non, parce que les signes annonçant la fin du format album s’accumulent.

Et Radiohead abandonne le format album

Quand j’ai commencé à m’intéresser à la musique digitale, je me suis fait la remarque que toute la chaine avait changé: production, promotion, distribution. Toute la chaine sauf la création. On continuait à créer des albums, comme avant. Le retour de l’EP a marqué le début d’un changement. Et Radiohead, comme souvent, annonce ce qui sera certainement une tendance forte de la création dans les années à venir: l’abandon du format album. Ils ont envie de composer ce qu’ils veulent, quand ils veulent et le diffuser à leur envie. OK. Mais quoi pour remplacer l’album?

Les majors lancent CMX

Les Majors toujours en pointe dès qu’il s’agit de digital peaufinent donc un format baptisé CMX qui leur permettrait de vendre plus d’album en digital. Eh oui, les gens achètent surtout des titre uniques. Pas bien ça. D’où cette idée lumineuse: tu télécharges un album CMX et on t’offre des photos, des videos, des bonus en tout genre. Révolutionnaire. Et ca devrait sortir en octobre pour le dernier U2. Oui sauf que sans Apple ça ca être dur. Hors…

Apple défend un format Apple

Oui c’est vrai on a beaucoup daubé sur les majors et leur DRM mais dans le genre Apple n’est pas mal non plus. Et Apple a donc son projet et qui sera disponible uniquement pour iTunes. Sauf que les majors voudraient, on les comprend, que le CMX fonctionne partout. Bref c’est pas pas gagné.

Les applications mobile vont écraser tout ça

Oui parce que si le format album est mort, il risque plutôt d’être remplacé pas des applications qui seront surtout mobiles. Et qui existent déjà! Vous avez tous vu des widgets dédiées à des artistes. Vous pouvez en trouver un peu partout. Et elles sont déjà en têtes des téléchargements sur l’App Store. Et vous pouvez créer des widgets pour d’autres mobiles que l’iphone, pour pc fixe ou mac assez simplement. Et ce type d’applications se vend et même s’achète!

Le format album a vécu. S’engage une bataille de plus: apple contre majors ou alliance de dernière minute pour imposer un format à tout le monde?

Ce Calvin Harris sait faire buzzer de lui. Après son coup de gueule relayé sur Twitter parce que Youtube avait viré ses chansons de son espace… il revient annoncer la sortie de son nouvel album avec…

Un synthétiseur humain composé de filles en bikini

Et ca marche apparemment. Ce n’est donc pas qu’un gadget pour attirer les curieux.

Et comme tout apprenti buzzer il a fait un making of du projet: La suite est par là

Henrik Berggen aime la musique et il aime l’informatique. Et il est très actif. Quand il ne lance pas un site pour écouter la musique des villes, il participe au music hack day, travaille avec SoundCloud et j’en passe… En plus il a l’air sympa et répond aux interviews en deux temps trois mouvements et plein d’idées dedans…

Can you introduce yourself?

I’m a 29-year old web hacker who loves music.

You are working on a lot of projects towards music. What is your feeling towards music?

Two of my biggest passions has always been technology and music. I started listening to Daft Punk when i was 16 and later became a DJ and producer doing mostly House and Techno. But i’ve always also worked a lot with computers and the web. Over the last few years i’ve had the opportunity to combine these two passions by working with audio platform SoundCloud and now CitySounds.fm

How do you discover new artists today?

Mainly through my social graph. That means the people i follow on twitter, the artists that send me tracks on SoundCloud, links on Facebook etc. Well, and friends who just tell me about stuff that’s good of course.

What is –according to you- the real problem of music industry?

Quite a big question that has more that one answer. But I think that one of the reasons is that they are looking at technology and innovation in the wrong way. Instead of embracing it and try to use it to find out how to make money in the future they fight it with all they got. And i think that’s the wrong strategy.

Any thoughs on music piracy and the fight towards it?

I think piracy is mainly a transition problem. When the music industry comes up with ways of distributing music that’s easy, cheap and attractive, piracy will be a marginal problem.

One artist, band you’d like to share?

Right now i’m into the british pop hope Ellie Goulding and the Burial follow up June Miller.

Subsidiary question: which point are we missing about music today?

That’s it’s about having fun, not making money!

Voilà encore un monsieur avec une approche sur la musique de demain à l’opposé de celle des majors. Merci à Henrik et qu’il continue à se lâcher sur des projets musicaux comme CitySound. Ca me va. Retrouvez Henrik sur Twitter et sur son site.

Pour la traduction en français, je vous propose d’essayer l’option dans la barre du menu. Ca devrait marcher à peu près bien.

Bon alors après le festival de rock en Indonésie (Java), je me suis dis que le Cambodge allait méchamment rocker. Oui mais non, du tout. Il y a bien le Khmer Rock mais c’est un courant qui date des années 60 et s’il connait un petit revival ça reste anecdotique. Restait des trucs heu un peu kitch. Ou du rock quand même pas trop rock.

Le cambodge est un pays de rappeurs

Oui bon ok, je caricature et je schématise. Mais il y a toute une génération de boat people qui est de retour au pays et leur gamins, élevés aux states ont été nourris au hip hop plutôt qu’au rock semble–t-il.

Ma culture étant plutôt rock, blues, chanson française, j’ai un petit peu ramé pour me faire un avis sur des clip de hip hop cambodgien. Mais j’ai fini par trouver un truc que je trouve vraiment pas mal.

Cambodge| Pou Khlaing

Le clip s’appelle Yeahk!, le groupe Pou Khlaing et ne me demandez pas comment ça se prononce. Mais il me semble que c’est un bon mix entre hip hop traditionnel et musique cambodgienne traditionnelle. Enfin vu de chez moi…

Next… La Thailande puis la Chine.

Et retrouvez tous les clips sur la page dédiée au tour du monde en 80 clips. La suite est par là

Oui je sais en ces temps de “Spotify Rules”, “Spotify c’est le meilleur” ça calme. Mais en même temps c’est ce qui risque d’arriver selon le media Futurist Gerd Leonhard.

Spotify n’a aucun pouvoir de négociation

Eh oui. Quand spotify veut récupérer le droit de mettre à disposition une chanson, un album, un catalogue, Spotify doit aller négocier avec les éditeurs, les labels. Et spotify n’a AUCUN levier pour négocier les droits. Si demain les majors et/ou les gros indé décident que ce sera 7 centimes par écoute, il faudra que spotify file 7 centimes par écoute. Et les majors et les gros indés peuvent être très gourmands et ont une tendance à tuer la poule digitale aux oeufs d’or qui confine au génocide.

Là vous me dites: Les majors sont actionnaires de Spotify donc Spotify ne craint rien? On en reparlera.

une licence globale ou la mort?

Une seule solution pour que Spotify et les services équivalents puissent à terme survivre: une licence globale obligatoire! Et Gerd Leonhard n’y va pas avec le dos de la cuiller puisqu’il demande une licence globale, standardisée, multi-pays et collective! Bref que quiconque puisse, s’il le veut, mettre à disposition de la musique sans avoir à demander, quémander tous les droits à chaque fois. Tout en respectant bien sûr les conditions de la license globale (qui restent à négocier). Il ne s’agit pas d’aller à l’encontre du droit d’auteur mais bien de permettre à une nouvelle économie d’émerger.

Comme le dit Gerd Leonhard, les consommateurs ne refusent pas de dépenser de l’argent pour de la musique, ils ne veulent juste plus le faire de la manière que l’impose les majors. Et il lance donc un appel pour que chacun fasse pression pour qu’enfin cette licence globale soit instaurée.

Je précise que Gerd Leonhard aime beaucoup Spotify et qu’il n’a pas envie de le voir disparaître. C’est plutôt d’une alerte. Je précise également que je le trouve un petit peu pessimiste mais que bon quand même les majors ont prouvé leur cécité, leur entêtement dès qu’on s’écarte du modèle “20 euros le best of avec un inédit dessus ».

PS: C’est quoi un media futurist? je t’en pose des questions moi.

Backsliders est un groupe Australien. De blues Australien. Un groupe qui a 20 ans. Un handicap en cette ère éphémère où un succès peut durer 3 jours et où la nouveauté doit absolument écraser la nouveauté? Non car les groupes sont comme le vin: les grands se bonifient avec le temps. Un petit mail envoyé à 22h26 et les réponses dans la boîte aux lettres à 2h39 du matin. Merci le net et surtout merci m’sieur Dom Turner.

En anglais

One song or one video clip to introduce Backsliders to someone that does not know the band?

‘Evil Cloud’ & ‘Duke’ from ‘the Left Field Holler’ CD.

‘Wretch Like Me’ from the ‘Hanoi’ CD

Backsliders is a 20 years old band. What has most changed in the music world since you started?

The effect of the internet, both positive and negative, on the music industry overall. The benefits of online promotion and sales are on the increase.

A band or an artist you would love to make a duet with?

Ry Cooder. He is the man!

How do you discover music today?

Usually through I-tunes – I’m a really i-pod nut!

What is according to you- the real problem of music industry today?

Major record companies monopolising the industry. The result is that the media promotes a very narrow range of essentially ‘fad’ artists. This makes it harder for interesting, non-pop artists to survive.

The most beautiful story that happened to Backsliders?

Wow – too many to tell….being asked personally by John Hammond at a festival in Australia to play as part of his ‘John Hammond and friends concert’…watching Piedmont blues artist, John Cephas (who recently passed away) dancing to our music at a soundcheck on one of our tours together….standing backstage (after our gig as a opening act on the Legends of the Delta Blues Tour) drinking with R.L Burnside, Lonnie Pitchford, Big Jack Johnson, Frank Frost and Sam Carr…..most recently being asked by slide guitar wizard, Derek Trucks to join him onstage at the Adelaide International Guitar Festival……

Ou en français

Une chanson ou un clip pour faire découvrir Backsliders?

‘Evil Cloud’ & ‘Duke’ from ‘the Left Field Holler’ CD

‘Wretch Like Me’ from the ‘Hanoi’ CD

Backsliders a 20 ans. Qu’est-ce qui a le plus changé depuis vos débuts?

Les effets d’internet, positifs et négatifs, sur l’industrie musicale toute entière. Les bénéfices sur la promotion en ligne et les ventes sont en progression.

Un groupe ou un artiste pour faire un duo?

Ry Cooder. He is the man!

Comment découvrez-vous la musique aujourd’hui?

Généralement avec I-tunes. Je suis un vrai fou d’I-tunes.

Quel est –selon vous- le vrai problème de l’industrie musicale aujourd’hui?

Les majors qui monopolisent cette industrie. Le résultat c’est que les medias mettent en avant un très petit nombre d’artistes “fades”. Du coup c’est plus dur pour les artistes intéressants, non-pop de survivre.

La plus belle histoire qui soit arrivée à Backsliders?

Oh, il y en a trop pour toutes les raconter… Avoir été demandé personnellement par John Hammond à un festival en Australie pour jouer dans son ‘John Hammond and friends concert’… Regardez l’artiste de Blues Piedmont, John Cephas (qui a disparu récemment) danser sur notre musique pendant les balances sur une tournée commune… Se retrouver backstage (après un concert en première partie sur le Legends Of The Delat Blues Tour) et boire un coup avec R.L Burnside, Lonnie Pitchford, Big Jack Johnson, Frank Frost et Sam Carr… plus récemment avoir été demandé par le magicien de la guitare slide, Derek Trucks pour le rejoindre sur scène au festival international de guitare d’Adelaide.

Merci donc à Dom Turner, fondateur, guitariste et co-compositeur du groupe Backsliders. Avec Dom il y a également Rob Hirst, ancien batteur de Midnight Oil. Ils sont rejoints parfois par Brod Smith et Ian Collard à l’Harmonica.

Vous pouvez les retrouvez sur leur site officiel, sur leur myspace. Et aussi sur le site perso de Dom Turner.

Et on se quitte en musique avec un clip de Backsliders au bord d’un fleuve « write me a few lines ». La classe.