On continue avec les questions simples ! Après est-ce qu’on peut encore gagner de l’agent dans la musique ? encore plus simple avec

Tu aurais un exemple récent de groupe ou d’artiste qui émerge ?

Tellement…

• Glenn Hansard de « The Swell Season » a développé sa base fan sur Twitter, mais également grâce à la scène où il demande régulièrement à ses fans de venir jouer avec lui
• Le clip d’OK GO “This Too Shall Pass” a été vu plus de 16 millions de fois sur YouTube. Le leader du groupe, Damian Kulash, n’hésite pas à dire « on essaie d’être un groupe DIY dans un univers post label ». Ils ont lancé leur propre émission de radio et ont interviewé un membre des N’Sync dans les toilettes du Radio City Music Hall. Ils ont également emmené des fans dans les rues pour nourrir des sans abris (avec des burritos). Ils ont levé des fonds pour acheter une maison pour la légende de la soul Al Johnson, afin qu’il puisse déménager de la Nouvelle Orléans après l’ouragan Katrina.
• Jill Sobule, la première à avoir chanté “I Kissed A Girl” a lancé un site web, jillsnextrecord.com, afin de demander à ses fans de l’aider à produire son nouvel album « California Years ». Elle a donc levé plus de $85,000, en offrant des cadeaux à ses fans suivant leur montant de leur donation. Cela allait du CD signé et aux concerts privés. Suite à une donation privée de 10,000 $, la généreuse donatrice a enregistré un duo avec Jill Sobule.
• Imogen Heap a lancé une plate forme cross marketing permettant à ses fans de mettre en ligne ses concerts filmés mais également de les monter comme des films en utilisant les films, les images d’autres fans.
• Le groupe de Zac Brown a sorti un livre de recette de cuisine pour 32$ avec toutes les recettes de Zac Brown. Ils vendent également des billets aux fans « Eat and Greets », avec le groupe et les recettes de Zac Brown.

Ce ne sont que des anecdotes rigolotes, mais des centaines d’artiste émergent. Et puis ces artistes n’étaient pas complètement seuls mais un peu accompagnés aussi. La suite est par là

Eh oui. Tu as certainement lu que la SACEM et Youtube ont signé un accord pour rétribuer les ayant-droits lorsqu’une vidéo est visionnée. Bonne nouvelle ou pas ?

Après avoir vérifié dans ton dictionnaire ce que voulait dire ayant-droits, après avoir demandé à ton pote alcoolique manager si tu en faisais partie, l’émotion t’a submergée : gavage, maxi gavage, tu vas t’en mettre plein les fouilles. Et tous les journaux ont repris en chœur que “oui ayé, gavage sur youtube”. Reste que même ton copain manager alcoolique n’a pas su te dire exactement combien allait te rapporter tes 3 vidéos qui cumulent quand même 1025 vues en 3 ans.

Du coup tu viens trainer tes guêtres par ici parce que tu as pris la bonne habitude de venir ici dès que tu ne comprends pas un truc sur le business de la musique. Tu as bien fait.

Zero fois Zero

Que les choses soient claires, si tu n’es pas à la SACEM tu n’auras rien. Dans accord “SACEM/Youtube” il y a SACEM. Auteur, compositeur mais  pas à la SACEM, nibe, quedal, t’auras rien.

De même si tu es l’artiste du titre de cet article, si tu n’es qu’interprète donc, forcément tu n’as rien parce que la SACEM ne gère pas tes droits d’artiste mec.. Il y a des accord entre Youtube et les gros producteurs mais pour les petits, ben, non.

OK, tu es auteur et à la SACEM, alors combien tu vas gagner ? Eh bien personne ne sait. Et je trouve ça génial. Personne ne sait mais tout le monde trouve ça génial.

Allez personne ne sait mais j’ai ma petite idée. Prenons un exemple qui n’a rien à voir et je suis sûr que toi aussi, tu vas te faire ton idéee. Imagine un patron qui va dire à son employé

• “Hey mec, t’es augmenté, c’est génial non ?”
• “ah ouais, génial, merci ! Mais de combien ?”
• “Ah heu non ça je peux pas te le dire”.

Alors, d’après-toi, l’augmentation elle est de 20% ou de 0,01% ?

Suite de l’entretien avec Virginie Berger : après dis, c’est quoi une bonne stratégie musicale ? on continue avec une question encore plus simple…

on peut encore gagner de l’argent dans la musique ?

Oui on peut. Je ne pense pas qu’on soit dans une crise de format ou de business model, on est dans une crise d’usage. On écoute (même si je pense que la majorité des gens entendent la musique) de manière différente, partout, n’importe quand, n’importe quoi et n’importe comment. On consomme la musique de manière différente. Et quoi qu’on en dise, il n’y a jamais eu autant de consommation de musique.

L’Ircam m’a communiqué quelques chiffres intéressants :

- Si on fait écouter à un homme de la musique durant TOUTE sa vie, pendant 100 ans (oui il vit vieux) de son premier jour de naissance jusqu’à sa mort, toutes les secondes de sa vie, cet homme entendra 4 millions de titres de 3 mn 30

- Il y a 75 millions de titres déposés à la Sacem (et combien non déposés?)…et seuls 2000 membres touchent des droits équivalents à un smic mensuel… La suite est par là

Nouveau site pour les artistes avec TEAMS, petite arnaque entre pros, le retour de Mr Olivier, 6 axes du marketing musical et autres joyeusetés…

Musique et Promotion

• Un nouveau venu dans les sites qui s’intéressent aux artistes indépendants et à leur promotion : TEAMS. Avec une mise à jour pertinente sur BandCamp

• Tu as 40$ à perdre ? Alors envoie les à http://www.reviewyou.com/. En échange tu recevras une vraie critique de ta musique. Oui oui tu as bien lu. Vais ptete lancer le même service moi…

• 10 moyens de toucher des nouveaux fans avec les mises à jour de statut.

• Quelques plugin wordpress pour aider le artistes à faire leur promotion. Pas non plus une révolution mais ça peut être intéressant.

• Mr Olivier frappe fort avec cette nouvelle série Cher Artiste injustement Méconnu | SAISON 1- EPISODE 1 : ARTISTE, QUE VAUX-TU ? (RIEN). Drôle et pertinent. La suite est par là

Virginie Berger a des choses à dire. Du coup la petite interview s’est transformée en un mini livre. Comme je m’engage à ne rien changer et que je ne me voyais pas tout publier en une fois (trop d’info tue l’info) vous aurez droit à un daily Virginie jusqu’à épuisement des questions. Ce qui pourrait permettre de faire un petit débat presque tout les jours. C’est parti avec une question on ne peut plus absconse et pourtant…

Virberg ?

Aka Virginie Berger.

Bloquée à 29 ans depuis plusieurs années, bercée par mon père sur les MC5 ou Johnny Cash, élevée ensuite sur les Ramones, Iggy et les sacro saints Beatles, icônes intouchables pour mon père. Ça m’éclate d’ailleurs de le voir maintenant écouter religieusement les artistes avec lesquels je travaille.

Ensuite chanteuse éphémère d’un groupe en étant ado, puis plus adulte, tentatives d’apprendre la basse et la piano rapidement avortées. Volonté de travailler dans la musique depuis que je me trémoussais toute petite en écoutant (et bousillant) mes 45 tours sur mon mange-disque rouge. Je me suis vite rendue compte que je ne serai jamais Keith Richards (c’était ça ou rien). Mon job serait donc d’être derrière dans le fond, à pousser ceux qui sont sur la scène. Ni envie ni volonté d’être visible.

Depuis 12 ans professionnellement dans la musique, ancienne directrice marketing de MySpace, passée aussi par le Groupe NRJ (oui, je les cumule), maintenant stratégiste, business developpeuse (et je fais même des business plans, même si ce n’est pas la partie de mon activité dont je suis le plus fière), management auprès d’artistes, de labels, de producteurs, de manageurs en France et à l’international avec pour objectif d’aider les artistes à émerger, être plus visible de leurs publics et à monétiser leur travail. Pas facile de décrire mon métier, je le fais évoluer tous les jours… La suite est par là

Après les barges Fang Island de Rhode Island et leur clip déjanté, voici un clip de leur voisin de Brooklyn. Les inlets. Et leur clip est juste magnifique. Et comme la musique est pas mal non plus, je dis que c’est une bien belle étape.

Brooklyn| Inlets

Alors il est pas beau le clip de « In Which I, Robert » ? Si vous voulez en savoir plus sur le groupe vous allez sur le site de Inlets ! La suite est par là